늑대는 무대에 나오지 않는다. 실체가 없는데도 세 형제는 늑대를 두려워하고 결국 이들이 세 형제인지 하나인지도 모호하다. 작곡가 이하느리(20)가 익숙한 동화 ‘아기돼지 삼형제’를 해체해 만든 첫 장편 음악극 ‘그렇게 바람이 불었고, 나는 두 형을 먹었다’가 15∼17일 세종문화회관 S씨어터에 오른다. 그는 음악감독에 더해 연출과 엔딩 영상까지 직접 맡았다. 12일 세종문화회관에서 기자들과 만난 이하느리는 “어릴 때 본 동화나 이솝 우화를 커서 다시 보면 아이들이 볼 만한 내용이 아닌 게 많더라”며 “그걸 제 방식대로 풀어보고 싶었다”고 말했다. 작품은 늑대가 아니라 ‘늑대를 믿는 마음’에 주목한다. 그는 “보이지 않는 것에 대한 두려움과, 그것을 의심 없이 믿게 되는 상태, 곧 맹신에 관한 이야기”라고 했다. 공포가 반복되고, 반복이 습관이 되며, 습관이 하나의 세계를 만들어내는 과정을 통해 우리가 무엇을 믿고 어떻게 현실을 만들어가는지 묻고 싶었다는 것이다. 결말도 일부러 흐려 놓았다. 그는 “늑대는 애초에 없는 존재이고, 없는 것을 두려워하는 것”이라며 “막내가 첫째와 둘째를 먹는 것인지, 형들이 그냥 죽는 것인지 알 수 없다”고 말했다. 세 형제는 서로 다른 인물이 아니라 하나의 의식이 분열된 존재처럼 겹쳐 보인다. 첫 음악극인 이번 작업은 그에게 소리 바깥의 영역과 연결하는 시도이기도 하다 모바일 인터넷 바다이야기 . 그는 “이번 작업을 계기로 보이는 것도 신경 쓰고 싶어졌다”고 말했다. 시각 예술을 향한 관심에 시노그라퍼 양정욱을 눈여겨봤고, 싱크 넥스트 제안을 받았을 때 그를 가장 먼저 떠올렸다. 처음 하는 음악극에 작업 방식도 거꾸로였다. 음악을 먼저 완성하기보다, 어떤 장면과 행동이 필요한지를 정하고 거기서 음악을 써 나갔다. 음악과 무대, 영상, 설치를 한데 엮는 총체 예술에 대한 관심이 높아진 계기가 됐다. 작품은 3막으로 짜였다. 1막은 록과 노이즈, 즉흥연주, 전자음향을 넘나들다 。차 통제를 잃고, 인물들의 언어도 논리에서 벗어난다. 1막 뒤에는 휴식 대신 약 15분의 인터루드(막간극)가 이어진다. 배우는 거의 움직이지 않고 무대는 설치 작품처럼 변하며, 이 장면의 영상은 평소 그가 좋아하던 이은솔(KIMBERLY LEE) 작가에게 맡겼다. 성악과 무용이 어우러지는 3막에서는 앞선 음악이 컴퓨터 알고리즘으로 재조합되고, 연출 메모와 작업 지시처럼 보이지 않아야 할 정보가 무대 위로 올라와 무대 안팎의 경계가 흐려진다. 엔딩에는 그가 직접 만든 영상이 흐른다. 2010년대 인터넷을 뒤덮은 ‘엘사게이트’ 영상이 재료다. 키지노릴게임 어린이가 좋아하는 캐릭터를 앞세워 어린이용처럼 보이지만 폭력·공포 같은 부적절한 내용을 담은 영상들이다. 그는 “엘사게이트류 영상을 많이 보고 자란 세대”라며 “어릴 땐 이상한 줄 몰랐는데, 커서 보니 출처도 만든 이도 모르는 영상이 2016∼2017년 수십만 개씩 쏟아진 일종의 테러였다”고 했다. 그는 익숙한 이미지로 불안을 만들어낸 그 구조가, 실체보다 믿음과 이미지가 현실을 압도한다는 작품의 주제와 맞닿았다고 봤다. 엔딩은 회차마다 다르다. 15일은 관객과의 대화로 이어져 딱 끊어지는 마무리를, 16·17일은 입·퇴장 방식을 달리해 다른 구조로 닫는다. 올해 상반기 내내 매달린 이 작업을 그는 “큰 기.”이라고 불렀다. 그는 “이번을 하면서 무대 연출에 관심이 더 생겼고, 더 잘하고 싶어졌다”고 했다. 방 안에서 혼자 종이에 음표를 적던 작곡가는 이번엔 많은 사람과 관계를 맺으며 무대에 섰다. 2006년생인 이하느리는 예원학교를 거쳐 한국예술종합학교에서 작곡을 전공하고 있다. 2024년 중앙음악콩쿠르 작곡 부문 최연소 1위, 같은 해 헝가리 버르토크 국제 작곡 콩쿠르 우승에 이어 올해 제네바 국제 콩쿠르 작곡 부문 결선에 올랐다. 지난해에는 서울시국악관현악단의 첫 상주 작곡가로 위촉됐다. 이번 작품은 세종문화회관 컨템퍼러리 시리즈 ‘싱크 넥스트 26’의 하나로, 작곡 이하느리·이한·신예훈, 정한결 지휘로 앙상블 아인스가 연주한다. 무대는 양정욱이 설계했다. 모와 작업 지시처럼