26일 서울 예술의전당 콘서트홀에서 세종솔로이스츠와 함께 구스타프 말러의 가곡 ‘소년의 이상한 뿔피리’ 등을 선보이는 테너 이언 보스트리지. 세종솔로이스츠 제공 “평화를 당연하게 여기기 쉬운 오늘날, 전쟁이 불러오는 끔찍하고 예측할 수 없는 결과를 예술을 통해 다시 생각해 보는 일은 여전히 중요합니다.” 세계적인 테너이자 독일 가곡의 권위자인 이언 보스트리지(62)는 구스타프 말러(1860∼1911)의 가곡집 ‘소년의 이상한 뿔피리’에 대해 “가곡 가운데 가장 사랑하는 작품”이라고 말했다. 해당 가곡집은 독일 민요시집의 가사를 바탕으로 사랑과 죽음, 전쟁을 다룬 작품이다. 보스트리지는 영국 케임브리지대 철학 석사를 거쳐 옥스퍼드대에선 역사학으로 박사 학위를 취득해 ‘노래하는 인문학자’로 불리기도 한다. 그는 최근 동아일보와 가진 서면 인터뷰에서 “역사학과 음악은 모두 인간을 이해하려는 시도”라며 “공부 경험 덕에 작품을 악보로만 보기보다 어떤 시대와 문화적 맥락에서 탄생했는지를 함께 생각하는 편”이라고 했다. 바다이야기PC버전 그는 25일부터 다음 달 3일까지 서울에서 열리는 제9회 ‘힉엣눙크! 뮤직 페스티벌’에 참여한다. 특히 26일 서울 예술의전당 콘서트홀에선 지휘자 윤한결이 이끄는 세종솔로이스츠와 ‘소년의 이상한 뿔피리’ 중 발췌한 세 곡과 연가곡 ‘방황하는 젊은이의 노래’를 들려준다. 세종솔로이스츠와의 협업은 2023년 벤저민 브리튼의 ‘일뤼미나시옹’을 연주한 뒤 3년 만이다. 보스트리지는 “당시 치열하면서도 탐구적인 작업을 통해 서로의 소리를 세심하게 들으며 새로운 걸 발견하는 과정을 겪었다”며 “다시 호흡을 맞추게 돼 무척 기쁘다”고 했다. 말러의 가곡은 보스트리지가 음악 인생 초기부터 함께해 온 핵심 레퍼토리다. ‘방황하는 젊은이의 노래’는 실연한 청년의 여정을 담은 작품으로, 20대 때부터 불러왔다. 그는 이 곡에 대해 “슈베르트의 ‘겨울 나그네’를 떠올리게 하지만, 말러만의 진실하고 직접적인 언어로 상실을 풀어낸다”며 “이제는 훨씬 많은 삶의 경험을 지니고 노래하게 됐다”고 설명했다 릴짱 . “말러의 음악이 꾸준히 사랑받는 건 뛰어난 선율과 작품에 스민 비극적 아이러니 때문입니다. 말러는 의심할 여지 없이 20세기를 대표하는 가장 위대한 작곡가 가운데 한 사람이죠. 그의 음악은 거대한 감정의 폭을 지니고 있지만, 동시에 놀라울 만큼 섬세합니다.” 30년 넘게 무대에 선 보스트리지는 여전히 꾸준하게 노래를 향해 정진하고 있다. 그는 “60세가 넘어도 더 나아질 수 있다고 느끼는 건 큰 기쁨”이라며 “예전보다 어려움을 풀어나갈 더 많은 방법을 알게 됐다”고 했다. 2017년 시작된 ‘힉엣눙크! 뮤직 페스티벌’은 여름철 도심형 음악축제. 라틴어로 ‘여기 그리고 지금’을 뜻한다. 전통 클래식과 동시대 창작곡들을 소개하며 실험적인 시도에 초.을 맞춰 왔다. 올해는 보스트리지 공연을 비롯해 죄르지 쿠르타그 탄생 100주년 기념 무대, 피아니스트 이소연의 리사이틀 등 예술가 44명이 참여하는 10개 프로그램을 경험할 수 있다. “음악은 우리를 놀라게 하고, 때로는 불편하게 만들 수 있어야 합니다. 그래야 진정한 위로가 될 수 있으니까요.”(보스트리지) 0; font-fa