“안무는 박물관에 박제된 것처럼 ‘꼭 이렇게 해야 한다’고 정해진 예술이 아닙니다. 어떤 무용수를 만나느냐에 따라 작품의 색깔과 뉘앙스가 달라지고, 새로운 예술가와 만날 때마다 새로운 답이 나오는 것이 안무의 아름다움입니다. 26년 전 작품을 그대로 재현한다면 저 역시 실망할 겁니다.” 서울시발레단 창단 2주년 기념공연 ‘죽음과 소녀’를 위해 한국을 찾은 크리스티안 슈푹 안무가는 5일 서울 용산구 나인트리 프리미어 로카우스 호텔에서 열린 기자간담회에서 이같이 말했다. 2000년 슈투트가르트발레단에서 초연한 그의 초기 대표작 ‘일곱 번째 파랑’이 이번에 아시아 초연된다. 작품은 슈베르트의 현악사중주 ‘죽음과 소녀’를 중심에 놓고 삶과 죽음, 두려움과 아름다움을 시적인 움직임으로 풀어낸다. 슈푹은 “죽음이 두렵다는 감정보다 그 안의 아름다움과 감각을 포용하는 작품”이라며 “음악이 그대로 다시 태어나는 안무를 만들고 싶었다”고 설명했다. 야마토추천 무대에는 7명의 여성과 7명의 남성 무용수가 등장하며, 중심 여성 무용수는 일곱 남성과 차례로 파드되를 추며 죽음과 마주한다. 멜랑콜리와 아이러니, 장난스러운 순간이 교차하는 가운데 작품은 누구에게나 각자의 시간이 있으며 떠남을 받아들여야 한다는 메시지로 향한다. 슈푹은 여덟아홉 살 때 라디오에서 우연히 슈베르트의 ‘죽음과 소녀’를 들은 뒤 언젠가 안무로 만들겠다고 마음먹었다. 이후 원곡을 처음부터 끝까지 그대로 사용하는 대신 일부 악장을 조각처럼 배치해 음악과 움직임이 나타났다 사라지며 서로 대화하도록 했다. 작품명 ‘일곱 번째 파랑’은 창작 당시 슈푹이 친구들에게 “무용수 일곱 쌍이 등장하고 내가 가장 좋아하는 색은 파랑”이라고 말한 것이 출발。이었다. 그러나 26년이라는 긴 세월이 흐르며 제목에 담긴 의미도 차츰 깊어졌다. 강원랜드 그는 “일곱은 유럽에서 특별한 숫자이고, 파랑은 하늘이나 바다의 지평선처럼 거리와 먼 곳을 떠올리게 한다”며 “이승을 떠나 다른 곳으로 넘어가는 아름다움, 죽음을 상징하는 숫자와 색으로 볼 수 있다”고 말했다. 이미 한 차례 리허설을 마쳤다는 슈푹은 서울시발레단 단원들에 대해 “질문이 많고 배움에 굶주렸으며, 자기 철칙과 풍부한 감정 표현을 지닌 무용수들”이라고 평가했다. 드레스덴 젬퍼오퍼발레단 수석무용수 강효정과 취리히발레단 솔리스트 임수정도 각각 객원 수석, 특별 출연자로 무대에 오른다. 특히 강효정은 슈투트가르트발레단 당시 상주 안무가였던 슈푹과 작업한 인연이 있다. 강효정은 “신인 시절 슈푹과 작업한 기억과 현재가 만나는 특별한 시간”이라고, 임수정은 “무거운 주제를 시처럼 아름답게 풀어낸 작품”이라고 말했다. 이번 공연에서 현악사중주 연주를 이끌게 된 김덕우는 “슈베르트 ‘죽음과 소녀’를 어둡고 어려운 곡으로만 생각했지만 무용과 만나 내면의 밝음까지 보게 됐다”고 했다. 공연은 14일부터 16일까지 국립극장 해오름극장에서 열린다. 2주년 기념공연 ‘